İç Mimari Stiller Nelerdir?

İç mimari stiller, bir mekanın çizgisini, malzemesini, rengini ve havasını tarif eden ortak dildir: modern, çağdaş, minimalist, klasik, art deco, endüstriyel, iskandinav, japandi, rustik, bohem ve mid-century. Stil çizgiyi anlatır; lüks, sade ya da şık gibi kelimeler ise stil değil, mekanın verdiği hissi anlatan atmosferdir.

Umut GÜRLER İç Mimarlık, 2009'dan beri (17 yılı aşkın) Ankara'da villa, daire, ofis ve klinik projeleri yürütür. Bu sayfada her stili kısaca tanımlıyor, ayırt eden öğeleri sıralıyor ve örnekleri kendi proje arşivimizden veriyoruz.

İç mimari stiller nelerdir ve nasıl ayrılır?

İç mimari stil, bir mekanda çizgi, malzeme ve renk seçimlerinin aynı yöne bakmasıyla ortaya çıkan genel görünümdür; bu görünüm modern, çağdaş, klasik gibi adlarla tanınır. Aynı odada birden fazla stil bir arada durabilir, ama bir projenin ana çizgisi çoğunlukla tek bir stille anlatılır.

Aşağıdaki tablo on bir stili ayırt eden çizgiyle ve sık görülen öğelerle özetler. Stil adları yalnız bir sınıflama değildir; müşteriyle konuşurken ortak bir referans sağlar. Aynı salon klasik pervazlı da olabilir, modern kontrastlı da; hangisinin uygun olduğu mekanın ölçeğine, kullanıcının yaşam biçimine ve bütçeye bağlıdır.

Villalarda hangi stillerin öne çıktığını villalarda popüler iç mimari stiller yazısında ayrıca ele aldık.

Modern, çağdaş ve minimalist stil birbirinden nasıl ayrılır?

Modern ile çağdaş sık karıştırılır, ama ayrı çizgilerdir. Modern, belirgin çizgi ve kontrastla, sıcak ahşapla, dolgun koltuklarla ve bir vurgu renkle kurulan dolu ve kararlı bir görünümdür. Çağdaş ise daha sadedir: nötr tonlar, temiz yüzeyler ve az süsle güncel durur, ama modern kadar iddialı değildir.

Modern çizginin örneği Beysu Konakları - Daire: köşe koltuk, ahşap panelli tv ünitesi, altın damarlı mermer zemin ve tavandaki gizli led salona belirgin bir kimlik verir.

Çağdaş çizginin örneği Santra Villa - Serdar Bey: büyük ada, yüksek tabureler, sarkıt lambalar ve bahçeye açılan cam cephe. Yüzeyler sade kalır, dikkat mekanın açıklığına gider.

Minimalist stil bir adım daha çıplaktır: yüzeyler boş bırakılır, detay gizlenir, eşya azdır. Kökeni için Vikipedi'deki Minimalizm maddesine bakılabilir. Pratikte fark şöyle okunur: eşya ve detay azaldıkça çağdaştan minimaliste, kontrast ve vurgu arttıkça çağdaştan moderne geçilir. Bd Dent kliniğinin muayene odası bu iki çizginin arasında durur: oval doktor masası, cam bölme, tavan askılı monitör ve az eşya. Villada minimal çizginin nasıl kurulduğunu Villa Dekorasyon Trendi: Minimal Stil yazısında anlattık. Üç çizgi arasında seçim yaparken mekanın kullanımı belirleyicidir: yoğun kullanılan bir aile salonu modernin sıcaklığını, sakin bir çalışma ya da muayene odası çağdaş ve minimalist sadeliği daha iyi taşır.

Klasik, neoklasik ve art deco stil nasıl tanınır?

Klasik stil, simetri ve oranı geleneksel süslemeyle birleştirir: pervazlı duvar paneli, kartonpiyer, kaset tavan, avize ve altın detay bu çizginin işaretleridir. Neoklasik ayrı bir başlık değil, klasiğin içinde sayılır; Antik Yunan ve Roma'dan beslenen, Barok ve Rokoko'nun aşırı süslemesine tepki olarak doğan sadeleşmiş bir klasiktir (Vikipedi: Neoklasisizm). Bu yüzden projelerimizde neoklasik ayrı bir başlık olarak değil, klasik çizginin içinde anlatılır.

Örnek: Bilkent Konut Projesi. Siyah beyaz elmas desenli mermer zemin, pervazlı duvarlar, gizli led tavan ve kristal tavan lambası giriş holünü klasik bir aksa oturtur. Aynı çizginin ofis karşılığını Klasik Tarz Avukat Ofisi Dekorasyonları yazısında anlattık.

Art deco da süslemeyi sever, ama geometriyle: yuvarlak ve simetrik formlar, mermer, ayna ve pirinç ya da altın detay. Fransa kökenli akım adını 1925 Paris sergisinden alır (Vikipedi: Art Deco). Ea Natura Konut Projesi klasik ile art decoyu bir arada taşır; Yeni Batı Villa ise genelde modern bir villa olsa da giriş holünde yuvarlak form, halka avize ve kemerli aynalarla art deco etkisini gösterir. Klasik ile art deco aynı projede buluşabilir; süsleme dili benzer görünse de klasik oran ve simetri üzerinden, art deco ise geometri ve parlak yüzey üzerinden ilerler. Bu ayrımı bilmek, hangi referansın projeye uyduğunu netleştirir.

Endüstriyel, rustik ve bohem stil hangi mekanlara uyar?

Endüstriyel stil fabrika ve depo gibi mekanlardan ilham alır: brüt beton, açık tuğla, siyah metal ve açıkta duran tesisat bu dilin parçasıdır. Ofis, kafe ve loft tipi konutlarda sık görülür (Wikipedia: Industrial style). Ofis Binası Tasarımı projesinde siyah lamelli tavan ve doğrusal ışıklar endüstriyel yöne işaret eder; yüzeyler ise çağdaş kalır. İki çizginin bir ofiste nasıl birleştiğini İnşaat Firması Ofis Tasarımında Endüstriyel ve Modern Stil Birleşimi yazısında ayrıca anlattık.

Rustik stil doğal ve işlenmemiş yüzeylerden kurulur: taş, ham ahşap, hasır ve bitki. Konutta olduğu kadar restoranda da işe yarar, çünkü sıcak ve rahat bir his verir. Saraçoğlu Restoran projesinde asma bitkiler, ahşap yüzeyler, minderli sandalyeler ve pergola tavan, modern bir kurgunun içinde rustik bir sıcaklık taşır.

Bohem stil katmanlıdır: desenli kumaşlar, farklı dönemlerden parçalar, bitki ve el yapımı dokular. Kavramın kökü 19. yüzyıl Avrupa'sında sanatçıların alışılmış kalıpların dışındaki yaşamına dayanır (Wikipedia: Bohemianism). Arşivimizde tam bohem kurgulu bir proje yok; bohem etki, çağdaş bir iskeleti sıcak ve renkli parçalarla yumuşatan dokunuşlar olarak görülür. Eğer mekanın temeli sade kalıp üstüne katman eklenecekse bu yol kullanılır. Endüstriyel çizgi sert yüzeyleri, rustik çizgi sıcak ve ham dokuları öne çıkarır; ikisi birlikte kullanıldığında beton ve tuğlanın yanına ahşap ve bitki konarak mekanın soğukluğu kırılır.

İskandinav, japandi ve mid-century stil nasıl farklılaşır?

İskandinav stil, Kuzey ülkelerinde doğan ve 20. yüzyıl ortasında yaygınlaşan sadelik, işlev ve doğal malzeme anlayışıdır (Wikipedia: Scandinavian design). Açık ahşap, beyaz yüzey, hasır ve yün dokular öne çıkar. A. Turan Evi yatak odasında siyah demir yatak, krem yatak takımı, botanik tablolar ve hasır sarkıt armatür iskandinav ile rustik arasında bir sadelik kurar.

Japandi, Japon sadeliği ile İskandinav sıcaklığını birleştirir (Wikipedia: Japandi). Alçak mobilya, doğal ahşap ve toprak tonları belirleyicidir. Incek Villa - Casa Pino salonunda modüler koltuk, ahşap orta sehpalar, hasır halı ve çift yükseklikli hacim çağdaş bir iskeletin üstüne japandi dokunuşu getirir. Japandi ile iskandinavın ortak noktası sadelik, ayrıldığı yer ise sıcaklığı kuran malzemedir.

Mid-century modern, kabaca 1945-1970 arasında yaygınlaşan, temiz hatlı ve süssüz mobilya çizgisidir (Wikipedia: Mid-century modern). Ahşap ayaklı koltuklar, düz hatlı dolaplar ve organik formlar tipiktir. Arşivimizde mid-century'yi ayrı bir stil olarak taşıyan bir proje yok; modern çizginin kökünde bu mobilya anlayışı vardır ve etkisi modern projelerdeki sade hatlı koltuklarda dolaylı olarak görülür. Üç stil de sadeliğe yaslanır ama başka yerlerden: iskandinav ışığa ve açık renge, japandi alçak ve doğal formlara, mid-century ise mobilyanın kendi siluetine. Bu yüzden aynı krem tonlu salon üç farklı biçimde kurulabilir; ayrımı mobilyanın boyu, malzemesi ve ayak formu belirler.

Atmosfer stilden nasıl ayrılır?

Atmosfer, mekanın ilk bakışta hissettirdiği havadır; stil ise o havayı kuran çizgidir. Lüks, sade, şık, ferah, kurumsal, koyu ve sıcak birer stil değil, atmosferdir. Aynı stil farklı atmosferler taşıyabilir: klasik bir salon altın ve kristalle lüks, açık tonlarla ve az eşyayla sade durabilir.

Bir projeyi anlatırken önce ana stili, gerekiyorsa ikinci stili, ardından en fazla üç atmosferi söylemek yeterlidir; örneğin «klasik, lüks ve şık» ya da «çağdaş, sade ve ferah». Altın, pirinç ya da varak detay lüks atmosferi getirir; lüks bir makam odası örnekleri için Luxury Tarz Makam Odası Örnekleri yazısına bakabilirsiniz. Atmosfer seçimi renk, ışık ve malzemeyle değişir; stili değiştirmeden mekanın havasını yumuşatmak ya da ciddileştirmek mümkündür. Bu ayrım, müşteriyle konuşurken «ne hissettirsin?» sorusunu «hangi çizgide olsun?» sorusundan ayırır.

Evim için hangi iç mimari stil uygun olur?

Stil seçimi bir modaya değil, mekanın ölçeğine, kullanıcının günlük düzenine ve bütçeye bakar. Karar verirken şu sorular yol gösterir; cevaplar çoğu zaman birden fazla stile işaret eder, o zaman bir ana stil seçilir ve ikinci stil tamamlayıcı olur:

• Mekan ne kadar büyük ve ne kadar ışık alıyor? Küçük ve loş bir odada çağdaş ya da iskandinav açık tonlar rahatlatır; geniş ve yüksek bir salon klasiğin ya da modernin dolu görünümünü taşır.
• Günlük yaşam ne kadar yoğun? Çok eşyalı bir düzen minimalist bir kurguyla çatışır; saklama çözümleri baştan planlanmalıdır.
• Bakım ve dayanıklılık: mermer, kapitone kumaş ve altın detay bakım ister; ahşap, mat yüzey ve nötr kumaş daha affedicidir.
• Bütçe: klasik süslemeler (pervaz, kartonpiyer, özel kesim panel) işçilik ağırlıklıdır; sade yüzeylerde ise yatırım malzeme kalitesine gider.
• Kullanıcı sayısı ve alışkanlık: çocuklu bir evde yuvarlak köşeli mobilya ve kolay silinen yüzey, sık misafir ağırlayan bir evde geniş oturma düzeni öne çıkar.

Stil adı bilmek zorunda değilsiniz; sevdiğiniz üç beş fotoğrafı göstermeniz ilk görüşme için yeterlidir. Doğru iç mimarı seçerken nelere bakılacağını Ankara'da iç mimarlık şirketleri yazısında topladık.

Yazar notu: Umut GÜRLER İç Mimarlık, 2009'dan beri (17 yılı aşkın) Ankara'da çalışır. Bu sayfadaki stil tanımları ve proje örnekleri kendi arşivimizdendir; dış bağlantılar stillerin genel tarihçesi içindir.

Dekorasyonda Stil Danışmanınız Umut Gürler İç Mimarlık Olsun

Umut Gürler İç Mimarlık her zevke aynı kalıbı uygulamaz. Talebinizi dinler ve size göre çözüm üretir. 2009’dan bu yana kaliteli tasarım ve müşteri memnuniyeti üzerinde duran ekibimizle projelerinizde yanınızda olmaktan memnuniyet duyarız. Fiyat kişiye ve proje kapsamına göre değişir; net bir rakam bu sayfada yoktur. Konu ve bütçe için bizimle iletişime geçebilirsiniz. Uygun çözümü birlikte ararız.

İç mimarlık üzerine daha fazla yazı için yazılar sayfamıza bakabilir, tamamlanmış işler için referanslar listesini inceleyebilirsiniz.